Dugudus

De la conférence... Sébastien Marchal, Willem, Jean-Baptiste Levée

2012-02-16T22:00:00.012+01:00

Se faufilant dans l’exposition de Pierre di Sciullo "En esthète de gondole" à la galerie Anatome, les Rencontres de Lure proposent une soirée dédiée aux opinions graphiques le mardi 21 février à 19h. Quelques mois avant les élections présidentielles, quels langages visuels utiliser pour se faire entendre? La rencontre aura lieu avec le dessinateur de presse Willem, observateur de la scène politique contemporaine et le graphiste/typographe Sébastien Marchal, camarade proche et compagnon de galères entre autres.

Autre conférence à noter, le lendemain, mercredi 22 février à 18h30 à l'université Paris 8 salle A1-172, Jean-Baptiste Levée viendra présenter ses dernières créations typographiques.

Alibi Mag - L'ogre de Rostov

2012-02-06T12:20:00.017+01:00

Je vous présente ma contribution illustrative au numéro 5 de la revue Alibi. Près de deux ans après son premier numéro, les trois passionnés de roman noir qui le fondèrent, tous issus du milieu de la presse, nous offre un objet trimestriel de qualité aussi bien par son contenu que par sa forme. Des articles, des reportages, des pages de photos (et d'illustrations), Alibi fait parti de ces ovnis de la presse, mélange de livre et de magazine.

La revue a fait appel à moi il y a quelques temps pour illustrer un article écrit par Roman Rijka sur l'ogre de Rostov, Andriy Tchykatylo. Un personnage horrible qui a tué et mangé, durant les dernières années de l'époque soviétique, près de 53 personnes. Une petite nouvelle bien sympa quoi.

Festival du court métrage de Clermont-Ferrand

2012-02-03T19:11:00.007+01:00

J'étais mercredi invité à Clermont-Ferrand à l'occasion du festival international du court métrage. J'y ai donné une conférence de deux heures trente sur l'histoire de l'affiche cubaine un peu avant l'inauguration de l'exposition "Cuba à l'affiche".
Est présentée dans la hall René-Cassin du conseil général du Puy-de-Dome, une sélection d'affiches de cinéma réalisées par la nouvelle génération de graphistes. La plupart des images présentes sont issues du projet "Carteles de hoy y ayer" organisé par l'ICAIC (Institut du cinéma cubain) en 1999. Les affichistes devaient reprendre un film et une affiche marquante de leur époque et en refaire une nouvelle version. Le projet a eu un grand impact dans le milieu du graphisme. La production de films cubains durant cette période étant quasiment nul, l'ICAIC a réussi à redonner un nouvel élan à la grande histoire de l'affiche de cinéma. Certaines affiches produites par les étudiants de l'ISDi à l'occasion des différents festivals des nouveaux réalisateurs de la Havane sont exposées.

Ci à gauche, l'affiche de l'exposition égalant la qualité graphique des affiches présentes dans l'exposition.

Concernant le festival et des nombreuses rencontres que j'ai pu y faire lors de ce séjour, je vous incite à visiter le blog "la mouche aux pattes courtes" tenu au jour le jour par une équipe de bénévoles déjantés. Vous y découvrirez entre autres, les animations de Cerise Lopez et les photos d'Ivan.

2012 : Vision CAPITALE

2012-01-17T19:32:00.005+01:00

Avec un peu de retard mais avec sincérité, je vous souhaite à tous, lecteurs toujours plus nombreux de ce blog, une très belle année insurrectionnelle. De l'amour, du bonheur, des révolutions et des victoires !
Voici une paire de lunette qui vous aidera à affronter cette année de manière capitale.

Sérigraphie 4 couleurs, 45 exemplaires sur papier blanc cassé et carton gris.
Format: 21 X 15 cm. Production made in casa.

Taller popular de serigrafia /// En marcha !

2012-01-16T23:01:00.005+01:00

L'atelier de sérigraphie populaire d'argentine en marche...
Entre 2002 et 2007, l'atelier se déployait sur les parcours des manifestations ou sur les lieux occupés par les ouvriers. Il était au cœur de la révolte et proposait gratuitement à chaque acteur de la mobilisation de venir se faire imprimer une image sur le support de son choix soutenant ses luttes et ses combats. La démarche a eu un très fort succès, les files d'attentes s'organisaient et l'on proposait aux gens deux ou trois images pré-insolées sur les châssis. Banderoles, t-shirts ou pancartes, les membres de l'atelier s'activaient à l'impression de ces images.
Les photos sont extraites de vidéos que m'a offertes Diego, regroupant les diverses interventions réalisées par l'atelier.

Une petite idée pour le 1er mai?

L'atelier populaire de sérigraphie //// Diego Posadas

2012-01-14T19:37:00.019+01:00

Une des rencontres marquantes de mon passage en Argentine fut celle du graphiste Diego Posadas. Après avoir pris connaissance du travail qu'avait mené l'atelier de sérigraphie populaire il y a quelques mois, à aucun moment je ne pensais avoir l'opportunité d'aller quelques temps à Buenos Aires. Aucune indication de lieu ou d'adresse mail ne figure sur le site de l'atelier. C'est une fois sur place que j'ai essayé de savoir ce qu'était devenu ce groupe de graphistes militants. En prenant le premier nom de liste, je suis tombé sur Diego Posadas. Après avoir passé un certain temps à chercher sur internet, j'ai enfin pu trouver un mail où envoyer mon message.
2 jours après, j'avais rendez-vous avec Diego dans sa maison.

L'atelier de sérigraphie populaire est un groupe d'artistes visuels étant intervenu dans la période de grave crise économique et politique que traversa l'Argentine dans les années 2000. Le groupe a participé entre 2002 et 2007 aux grands mouvements de luttes sociales ébranlant le pays, grâce à des images témoignant du moment et du lieu où la révolte prenait place. Le "TPS" tel que ses membres l'appelle, est né en février 2002 d'une des multiples assemblées populaires que comptaient la ville à ce moment là. La dynamique politique et l'élan de révolte populaire argentin naquirent des événements du 19 et 20 décembre 2001, dates auxquelles le peuple chassa les deux gouvernements successifs ayant causé la faillite de l'état croulant sous les dettes et les plans de rigueurs (ça nous rappelle quelque chose ça…). L'idée même d'installer des ateliers de sérigraphie dans la rue vient d'une classe d'étudiants ayant initier cette pratique lors de la journée-mémoire au coup d'état de 1976. Le TPS reprit l'idée avec une démarche artistique et politique sur la durée.

L'image que tient Diego entre ses mains est une affiche réalisée en 2002 à partir d'un poème collectif d'ouvriers, "Que se vayan todos" - slogan très populaire repris il y a peu par Jean-Luc Mélenchon.
L'affiche a été tirée par les presses d'une imprimerie de Buenos Aires qui depuis des dizaines d'années garde une même technique d'impression qui fait sa réputation: des dégradés de couleurs pétants et des compositions typographiques très variées de caractères en bois. L'imprimerie est spécialisée dans la promotion de concerts de salsa, de rumba, de merengue, etc.

PA-PA-PAZ !

2012-01-10T17:47:00.005+01:00

Petite trace de mon passage à Buenos Aires, vous trouverez à l'auberge de jeunesse "Old Friends" à Palermo, ce dessin très joyeux. Son propriétaire Marianno me l'a réclamé en souvenir pour le nouvel an.
A noter, le sous-titre: PA - PA - PAZ (paix en espagnol).

Eloisa Cartonera /// Buenos Aires

2012-01-06T18:27:00.018+01:00

J'ai profité du nouvel an pour me perdre du côté de Buenos Aires. Une petite semaine au chaud remplie de découvertes, de rencontres et de fêtes. Une semaine aussi à pratiquer un espagnol qui me manque. La ville est remplie de fresques immenses courant d'immeubles en immeubles sans trop de limites. La peinture reste fraiche et l'effervescence artistique se ressent à travers chaque rue. J'ai été enchanté par cette ville aux facettes multiples, mélange agréable de New York, de Madrid et de la Havane. Un quartier m'a particulièrement attiré, celui de la Boca où les anciennes maisons de pécheurs ont été repeintes en couleur criardes. La zone remplie de vieilles usines abandonnées est occupée par les artistes.

C'est dans ce même quartier où les œuvres aussi diverses soient-elles, se cachent à chaque recoin de rue que j'ai fait la rencontre assez folle d'Eloisa Cartonera. À l'angle d'une rue, se trouve une petite boutique aux vitrines pleines de couleurs où se cache un petit atelier d'édition manuel. Eloisa, cigarette et Maté à la main accompagné de son ami, peignent des bouts de carton au pochoir et au pinceau. Ils créent avec un vieille presse, des livres aux éditions limités (50 exemplaires max) aux couvertures de cartons récupérés dans les poubelles du quartier. Les textes viennent de toute l'Amérique latine ou plus généralement d'écrivains locaux.

Vous pouvez découvrir leur travail sur leur site internet: http://www.eloisacartonera.com.ar

Joyeux Noël !

2011-12-23T16:09:00.015+01:00

Joyeux Noël !
Sérigraphie 2 couleurs éditée à 80 exemplaires dont 50 sur papier affiche
d'après un pochoir. Format 50 X 70 cm
Merci à Arnaud pour ses photos.

Enfin un père Noël pas content!
Certains n'aiment pas la dinde, d'autres détestent cette période de surconsommation où l'on doit se précipiter dans les magasins pour ACHETER. Si Noël c'est se retrouver en famille pour partager un bon repas et revoir des gens que l'on ne voit qu'une seule fois dans l'année, pourquoi pas. Mais offrir des cadeaux pour offrir des cadeaux parce que notre société de consommation nous l'impose et nous matraque le cerveau avec ça, il n'y a strictement aucun intérêt.
Le père Noël est en crise, les français aussi... ou est la morale?

Club des Amis de l'Affiche Cubain 2011

2011-12-21T12:41:00.006+01:00

Comme chaque année maintenant, eut lieu la réunion du Club des Amis de l'Affiche autrement dit CACA à la Havane, ce lundi 19 décembre. Tout le petit monde du graphisme cubain était une nouvelle fois réuni au sein de l'UNEAC (Union National des Écrivains et Artistes Cubains). Chaque graphiste ayant réalisé plus de trois affiches sur l'année peut ramener une sélection de deux de ses meilleures productions en les confrontant aux autres à même le sol.

L'affiche de l'année fut attribuée à Giselle Monzon et Edel Rodriguez (Mola). Le prix de l'affichiste de l'année fut décerné à Nelson Ponce.
A noter que lors de son dernier voyage en Argentine dans la province de Neuquén, Nelson a pu mettre en ligne (enfin) son site internet.

Affiches du mouvement des indignés

2011-12-15T17:18:00.004+01:00

J'aurais du vous en parler depuis un petit bout de temps, mais l'info n'est pas périmée, bien au contraire.

Toujours aussi mobilisés, les indignés de Wall Street après avoir vu leurs campements démantelés par la Police à la mi-novembre s'engagent vers de nouvelles voies, l'occupation de lieux abandonnés et l'organisation de défilés dans les ports s'étendant de la Californie à l'Alaska.
Après avoir débuté le 17 septembre 2011 suite à l'appel du collectif Anonymous et de la fondation Adbusters, des milliers de personnes se sont réunit devant Wall Street, entrainant un mouvement présent dans plus 70 grandes villes du pays.

C'est à cette occasion que se créa le site internet Occupint, réunissant des affiches politiques de graphistes indignés des quatre coins du monde. Certaines ont été imprimées dans le numéro 4 du "Occupied Wall Street Journal" édité à 20000 exemplaires. Allez faire un tour sur le site, ça vaut vraiment le coup! L'affiche politique n'est pas morte et vous pouvez vous-même contribuer à l'enrichissement de ce projet en envoyant une de vos images.

A noter, le blog "We are the 99%" issu de l'union du mouvement des indignés américains sur lequel quiconque citoyens américains a la possibilité de déposer une photo de son visage accompagnée de son message d'indignation écrit à la main.

Le visage de la contestation: le masque Anonymous

2011-12-09T13:05:00.004+01:00

La contestation a un visage et ce visage est aujourd'hui international. Un sourire effrayant, les yeux grands ouverts, ce masque était à la base le symbole du groupe de hakers Anonymous. Mais la contestation mondiale s'est unifiée à travers les traits de ce personnage, des indignés de Madrid à New York et de tous les militants s'attaquant aux centres financiers internationaux.

Il représente Guy Fawkes, qui échoua avec la Conspiration des Poudres, le 5 novembre 1605 en Angleterre, à faire exploser la Chambre des lords. En 1989, le personnage fut stylisé par le dessinateur David Lloyd pour devenir le masque du héros de la BD V pour Vendetta, anarchiste anglais luttant contre un régime fasciste dans un monde pots-apocalyptique. En 2006, une adaptation cinématographique vu le jour. Deux ans plus tard, les Anonymous brandissaient ce masque suite à une cyber attaque contre l’Église de scientologie.

De manière inconsciente, les acteurs de la lutte contre le capitalisme et les marchés financiers ont enrichi l'une des compagnies de médias les plus riches au monde: la Time Warner. C'est elle qui possède les droits de l'image de "V" et qui touche les redevances des ventes de tee-shirts, masques et tout objets dérivés.

Si vous avez un peu de patience, vous pouvez essayer de réaliser vous même votre masque, à télécharger sur le site de Geoffrey Dorne. ici.

Exposition "Face au mur!"

2011-12-05T15:15:00.011+01:00

Trois photos de l'expo de la librairie "La Lucarne des Écrivains" que je viens de décrocher.
Je suis tellement tête en l'air que j'en ai oublié de prendre des photos le soir du vernissage.

Je tiens à remercier tous les gens présents en nombre ce soir là et aux gens qui me soutiennent dans mon activité. La suite au prochain épisode et sur d'autres murs...

Retour au pays pour Ñiko, affichiste cubain

2011-12-01T15:21:00.006+01:00

Hier, a été célébré l'ouverture à la Havane du Festival du nouveau Cinéma Latino-Americanain qui, depuis 1979 reste l'un des plus grands événements annuels cubains.

Demain pour les chanceux qui seront sous le Soleil Havanais, sera inaugurée l'exposition d'un des maitres affichistes cubains: Ñiko. De son vrai nom Antonio Pérez González, commença sa jeune carrière comme publicitaire à la Havane sous les dernières années de la République. Il travailla ensuite durant plus de dix années au service de la DOR (Département d'Orientation Révolutionnaire = service de propagande de l'état) avant d'offrir ses talents au cinéma. Comme de nombreux graphistes de cette époque, la crise économique des années 80 l'a incité à quitter la petite île pour aller s'installer au Mexique, laissant derrière lui de vrais chef-d'œuvres graphiques. Il est aujourd'hui professeur à l’université de Veracruz.

Il représente à mes yeux, l'un des plus grands génies de cette époque, au même titre que Reboiro ou René Mederos. Malgré sa période post-cubaine décevante au même titre que de nombreux autres graphistes de cette génération, j'admire avec passion ses affiches pour la richesse de leurs formes et de leurs couleurs. Ñiko, après quelques années d'absences sur le sol cubain sera de retour parmi les siens pour une grande rétrospective de son travail.

Consultez son blog
et son livre Ñiko/Carteles

Exposition JR - Encrages

2011-11-26T15:13:00.006+01:00

La galerie Perrotin dans le 3ème arrondissement présente l'exposition "Encrages" du jeune artiste street-art de 28 ans JR. Ses photos surdimensionnées en noir et blanc mettant en exergue des anonymes, héros de la vie de tous les jours passeront des murs de nos rues aux murs de la galerie Perrotin. L'exposition dévoile de nombreux tirages inédits du projet "The Wrinkles of the City" débuté à l'automne 2010 lors de la biennale de Carthagène ayant évolué à Shanghai puis à Los Angeles, des assemblages et vidéos ainsi qu'une façade à l'image de JR. La galerie a été pour l'occasion recouverte d'une des photographies de l'artiste.

L'exposition se tient du 17 novembre au 7 janvier 2012.
76 rue de Turenne, Paris 3ème.

Impression de l'affiche "Face au mur !"

2011-11-24T15:51:00.010+01:00

Deux photos de l'impression de l'affiche de l'exposition "Face au mur!" imprimée dimanche soir de 18 heures
à 4 heures du mat. L'affiche a été imprimée au final en trois couleurs (avec un jaune qui m'a causé de gros soucis) à environ 85 exemplaires dont 10 sur papier Marine 300 grammes et 60 sur papier affiche vendus hier soir, lors du vernissage de l'exposition au prix symbolique de 2 euros. Il reste encore quelques exemplaires à bas prix à la librairie "La Lucarne des Écrivains".

Face au Mur • Exposition Dugudus

2011-11-16T16:17:00.004+01:00

Oui oui, dites le à vos voisins... Dugudus expose ses affiches et ça va être chouette!
Je présenterai une grande sélection de mes images politiques, pour la plupart sérigraphiées accompagnées de gravures et autres recherches.

C'est la première fois que j'exposerai à Paris et je m'appliquerai à vous présenter le meilleur de mon travail. J'ai la chance d'être reçu dans un très beau lieu de la culture populaire: la librairie "La lucarne des écrivains" dans le 19ème arrondissement (115 rue de l'Ourcq, métro Crimée).

Le vernissage aura lieu le MERCREDI 23 NOVEMBRE de 18h30 à 21h30.
L'affiche de l'exposition sera imprimée en sérigraphie 2 couleurs au format 65 par 45 cm, numérotée signée à 50 exemplaires. Elle sera vendue au prix symbolique de 2 EUROS pour l'occasion. Il n'y en aura que 50!!!

Conférence de Pascal Colrat au Musée des Arts Décoratifs

2011-11-15T15:16:00.003+01:00

Après l'intervention de Michel Batory au musée des Arts Décoratifs il y a quelques mois, le graphisme français est une nouvelle fois à l'honneur. Pascal Colrat viendra avec l'un de ses fidèles commanditaires pour expliquer sa démarche et sa création avec Valérie Baran, directrice du théâtre le Tarmac avec qui il collabore depuis 2005.

C'est le 8 décembre à 18h30
Salle de conférence au 111, rue de Rivoli 75001.
Étudiant 2€ / Vieux 5€

Décès de Pedro Contreras - immense historien de la culture cubaine

2011-11-11T17:17:00.005+01:00

C'est avec une très grande peine que j'ai appris hier le décès d'une personne qui représentait énormément à mes yeux: Pedro Contreras.
Pedro était un historien qui a consacré toute sa vie à la recherche et à la reconnaissance des arts appliqués à Cuba et à l'étranger. J'ai passé de nombreuses après midi chez lui, accompagné de mon ami et compagnon de travail Jorge-Félix, à l'écouter parler avec passion du graphisme cubain. C'était une personne incroyable au savoir immense et d'une gentillesse infinie. Toujours à l'affut de nouveaux projets, Pedro avait publié "Havana Deco" sur l'architecture Art Déco très présente à la Havane. Il fut depuis le début des années 90, conservateur et commissaire d'exposition au "Centro de Desarrollo de las Artes Visuales". Depuis trois ans, la maladie avait rattrapée son incroyable énergie. Combattant, il nous recevait pendant de longues heures dans son appartement à la Havane, parfois même en tenue d'hôpital. L'ensemble de sa famille vit aux Etats-Unis mais jamais il n'a voulu quitter le sol Cubain pour se battre et améliorer la vie de son pays. Il m'a appris l'engagement et la vraie vision du "socialisme" cubain.

Pedro m'a donné toute sa confiance et son enthousiasme pour réaliser mon projet sur l'affiche cubaine en France. C'est une personne ayant beaucoup compté dans ma vie, m'ayant fait grandir et évoluer. Sa perte est immense et je suis triste qu'il ne puisse pas voir le résultat de notre travail. Beaucoup de gens pleurent sa mort. La culture cubaine vient de perdre un grand homme.

Les trois images sont issues des heures de tournage que j'ai réalisé avec Jorge-Félix en avril dernier en vue d'un prochain documentaire sur l'affiche cubaine. Pedro avait accepté d'enregistrer la totalité de nos entretiens.
La troisième image où apparaissent Rafael Morante puis Pepe Menéndez est sa dernière apparition publique en avril lors de la remise du prix Eduardo Muñoz Bachs de l'UNEAC.

Michel Quarez, peintures

2011-11-08T11:19:00.002+01:00

Je suis allé voir ce weekend la petite exposition de peintures de Michel Quarez. Grand fan de ses affiches, j'ai découvert ses dernières créations picturales toujours aussi colorées. La galerie n'est pas très grande et expose une quinzaine d'œuvres. Si vous passez par la rue Daguerre, allez voir le travail de ce grand artiste à la galerie Dufay-Bonnet à la cité artisanale.

Du 6 novembre au 10 décembre.
Ouvert du lundi au vendredi de 11h à 19h, le samedi de 15h à 19h.
Galerie d'art contemporain
63 rue Daguerre - Paris 14ème

"Se permuta"

2011-11-05T16:05:00.003+01:00

Pendant que Nicolas Sarkozy s'évertue à sauver le marché financier européen de la crise, Cuba s'offre une nouvelle révolution. Annoncé lors du dernier congrès du Parti Communiste Cubain en avril dernier, l'île se transforme petit à petit suite à l'annonce d'un ensemble de réformes offrant aux cubains plus de libertés dans leurs vies quotidiennes. Le 10 novembre prochain entrera en vigueur la nouvelle loi sur le logement. Au même titre que les voiture, il y a moins d'un mois, les cubains ne pouvaient ni acheter ni vendre leurs logements. La propriété privée n'existant pas (officiellement), c'est l'état en 1959 après avoir réquisitionné tous les biens privés (pour la majorité) qui redistribua les logements de manière équitable. Les voitures, hormis celles étant entrées sur le territoire cubain avant la révolution (les "maquinas" qui sont les vieilles américaines qui font la grande réputation de l'île) ne pouvaient ni s'acheter ni se vendre. Les Ladas, datant pour la plupart de l'époque de l'URSS étaient détenues par les hauts fonctionnaires de l'état et pouvaient s'échanger.

Le système de logement qui permettait à chaque cubain de posséder un toit "gratuitement" est maintenant caduc. Ce fonctionnement d'échange de biens immobiliers, en plus de la crise de logement touchant la Havane avait fait naître une économie parallèle importante. L'illégalité était devenu officiel et le marché noir contrôle aujourd'hui Cuba. Un jeune voulant se loger n'avait d'autres choix que de vivre auprès de ses parents. Un logement principal et une résidence secondaire de "vacances" étaient autorisés par famille. Trois générations cohabitent dans la plupart des maisons cubaine. Un jeune ayant terminé ses études, souhaitant vivre et travailler dans la capitale devait trouver une petite-amie pour se faire domicilier chez elle et ses parents. Cette mesure, bien que très contraignante permettait une répartition de la population sur l'ensemble du territoire.

Ces réformes vont transformer Cuba bien plus loin que la sphère économique. C'est tout un régime et une pratique existante depuis plus de 50 ans qui se transforment. Beaucoup d'effets seront à observer notamment sociaux, mais dans un premier temps, il s'agira pour les cubains de comprendre et de suivre l'évolution de leur économie.

C'est aussi pour moi l'occasion de vous faire découvrir une des mes trouvailles que je garde bien précieusement chez moi. Cette affiche est maintenant un témoignage historique du système économique cubain. "Se permuta" suivit de ces dessins étaient des symboles visibles un peu partout sur les portes des maisons. Dans le cas de cette image, une personne possédant deux logements cherchait à les échanger contre un grand.
L'affiche est l'œuvre de Sandy Pozo réalisée en sérigraphie à 20 exemplaires en 1993 dans le cadre du projet 8UP initié par le groupe "Next Generation".

À GAUCHE toute !

2011-10-31T00:30:00.002+01:00

Il va falloir s'y préparer... depuis 17 ans que l'on attend le retour de la gauche au pouvoir, le parti socialiste se prépare à nous balancer sa sauce collante libérale. Une gauche bien molle, qui aura du mal à transformer la société avec des idées trop larges et trop peu radicales. Les militants ont choisi: à la tête de cette mixture politique, le roi des flambys: François Hollande.

Sérigraphie 3 couleurs, 85 exemplaires (plus ou moins), 25 sur papier Marine 280 grammes destinés aux expos et à la vente et environ 60 sur papier 80 grammes pour aller décorer les murs de notre belle capitale.

Merci à Sébastien de m'avoir guidé vers le flamby et "désolé pour la typo".

Attention: making of

2011-10-30T13:36:00.025+01:00

Un certain nombre de personnes me demande comment fonctionne la sérigraphie, par quelles étapes je passe et quelles en sont les techniques. Je vous ai donc fait un petit making-of de cette affiche façon Pascal Colrat pour que vous puissiez comprendre comment se construisent mes images. Mon gif animé n'en dit pas des masses mais ainsi, vous comprendrez que ces images ne sont pas de simples dessins reproduits à la chaîne de manière uniforme par une machine.

Tout commence par de petits croquis dans mon carnet. Je peux en remplir des pages jusqu'à trouver la bonne image. Je cherche les symboles, la typographie et le style graphique qui seront les plus à même de représenter mon idée.
Le dessin de l'affiche est réalisé au trait, soit au format réel soit en plus petit, ici A4 (pour le passer en gravure).
Le dessin est ensuite réalisé sur calque pour le transférer à l'envers sur la plaque de lino. Il faut l'imaginer sous forme de vides et de pleins.
Gravure de la plaque lino.
Impression de l'image en une dizaine d'exemplaires pour sélectionner la gravure la plus nette et la plus fidèle au dessin de base.
Je numérise la gravure et divise mon affiche par le nombre de couleurs qui la composera (ici 3). C'est l'étape la plus dure et la plus complexe (dans mes dernières créations, je n'utilise plus l'ordinateur et réalise mes calques directement à la main un à un). Il faut penser l'image par superpositions de couleurs en fonction de leurs ordres d'impressions.
Chaque couche, soit chaque couleur, nécessite un calque transparent à la taille réelle de l'affiche. Dans un souci d'économie, je réalise quasiment tous mes calques à la main pour éviter de passer chez l'imprimeur (c'est le cas du premier: calque rouge).
Le calque sert à insoler le chassie (toile de soie) enduit d'une patte photo-sensible grâce à des lampes de sodium. L'image s'inverse, les noirs du calque creusent la toile (comme un pochoir).
Passage de l'encre: première impression, première couleur.
Le processus se répète trois fois (jaune-saumon/rose/bleu foncé)
L'image est terminée, numérotée, signée pour les exemplaires tirés sur papier épais.
L'affiche est prête à être collée dans la rue et à interpeller les passants.

Des calaveras à Paris

2011-10-28T11:42:00.003+02:00

L'association pour l'estampe et l'art populaire organise comme chaque année une exposition à l'occasion de la fête des morts. Alors que l'imagerie de la mort a quasiment disparue de notre société, elle est toujours aussi présente au Mexique et dans les pays hispanophones. Les calaveras sont la représentation d'une personne vivante sous la forme de son squelette. Inventées par les affichistes mexicains au 19ème siècle, cette allégorie de la mort est adoptée aujourd'hui par des artistes français avec humour et regard critique sur notre monde. L'ensemble des œuvres présentées sont des gravures sur bois, lino ou métal.

Caja Alta - les récompenses du graphisme cubain de l'UNEAC

2011-10-25T12:39:00.004+02:00

Des petites nouvelles de Cuba où mes camarades graphistes se portent bien.
Il y a quelques jours eut lieu la remise du prix "Caja Alta" (Haute case = capitale = jeux de mot) à la Havane. Le tout premier prix de la UNEAC (Union National des Ecrivains et Artistes Cubains) est une initiative de la section "graphisme" dirigée par Pepe Menedez. Sa fréquence sera annuelle et récompensera cinq travaux sans catégories prédéfinies (cette année: deux campagnes, une revue, un journal et une affiche de Nelson Ponce "Imagenes generan réflexion", que je n'ai pas à vous montrer).

Il existe à Cuba de nombreux prix récompensant la communication graphique mais ces derniers manquent souvent de qualité et de rigueur. "La association de comunicadores" possède le sien "Premio Espacio" mais a perdu sa fréquence annuel depuis plusieurs années. La ONDI (Le Bureau National de Design) chaque année remet des récompenses auxquelles j'ai pu assisté mais avec une vision beaucoup trop commerciale et institutionnelle pour que l'affiche cubaine puisse prendre place. "La Editora Politica" représentant l'agence de communication politique du pays décerne chaque années le prix "26 de Julio" à la suite d'appels à projets et de concours (auquel j'ai participé). Avant très prestigieux, il a perdu de son importance depuis les années 80 et la bureaucratisation du système.

Photo 1: la belle Idalia del Rio / photo 2: Nelson Ponce

David Douillet - Ministre des sports !

2011-10-21T16:30:00.006+02:00

David Douillet, ministre des sports, ça m'a bien fait rigolé... et pourtant! On va bientôt se retrouver avec Mireille Mathieu replaçant Frédérique Mitterand à la culture et Faudel nommé secrétaire d'état à la jeunesse.
Du coup, je me suis dit qu'il devait lui manquait un petit trophée à mettre à côté des autres sur la cheminée.

Le voici... édité en une centaine d'exemplaires dont environ une vingtaine sur papier 280 grammes, numérotés signés en sérigraphie une couleur. Les encres sérigraphiques commençaient à me couter un peu chères et au passage de la colle elles partaient par moment. Pour la première fois j'ai mis de l'acrylique sur mon chassie; ça marche.

Paul Bloas sous le Soleil des Tropiques

2011-10-19T00:58:00.009+02:00

Un petit "come back" sur mes dernières vacances à Madagascar où j'ai fait une agréable découverte, plus précisément à Diego Suarez à l'extrémité nord de l'île. La ville est plus connue pour son ancienne base militaire française que pour ses artistes et pourtant, c'est ici que vécu durant plus de dix ans de son enfance Paul Bloas. Après avoir réalisé une intervention picturale sur les ruines d'un ancien camp de la Légion Française au début des années 2000 ( un livre est paru sur ce projet "Mada, debout, de terre et d'eau" aux Editions Alternatives 2003), l'artiste a retrouvé sa terre d'enfance à l'occasion du Festival Zegny Zo.

C'est en me promenant dans la ville que j'ai pu découvrir son étonnant travail de portraits réalisé à la peinture en noir sur de grandes feuilles de papier collées directement sur les murs. Paul Bloas est venu animer un atelier avec des jeunes de cette ville pour leurs enseigner sa pratique picturale.
Une découverte bien agréable, loin du gris de nos murs parisiens.

L'affiche du film "The Lady" par Shepard Fairey

2011-10-14T19:22:00.002+02:00

En sortant du cinéma la semaine dernière, je me suis retrouvé nez à nez avec l'affiche du film "The Lady" de Luc Besson. Bien que le film possède déjà son affiche promotionnelle façon "agence de com" photo bien propre, le réalisateur français a choisi de réutiliser une des affiches du célèbre artiste street-art Shepard Fairey. Connu pour son image ayant fait le tour du monde Hope du président Obama et son slogan "Obey", cette artiste que j'admire pour sa pratique de l'affiche et son engagement, a réalisé en 2009 une affiche en hommage à Aung San Sun Kyi. La résistante birmane récompensée du prix Nobel fut assignée à résidence pendant 15 ans dans son pays jusqu'en juin dernier, après avoir été expulsée. Shepard Fairey a repris pour les besoins du film cette superbe affiche en la réajustant aux traits de l'actrice Michelle Yeoh.

Journée de conférences à l'école Maryse Eloy

2011-10-12T17:32:00.003+02:00

J'étais aujourd'hui invité à l'école Maryse Eloy à Paris dans les cours Cédric Rossi pour donner deux conférences sur l'affiche cubaine. Mon public était des étudiants de troisième année, 30 le matin, 30 l'après midi. J'ai pu, à travers une sélection de photos et d'affiches "papier" retracer mon aventure m'ayant mené jusqu'à Cuba et jusqu'à la lente mise en place de ce projet.

Mon travail sur l'affiche cubaine est toujours opérationnel et je suis persévérant en vue de la réalisation d'une grande et belle exposition à Paris. Les difficultés sont nombreuses quant à la concrétisation de celle-ci, faute d'espaces à Paris, d'une saturation des lieux d'expositions et de leurs programmations déjà bouclées sur près de trois ans. De nouvelles pistes s'offrent à moi et je suis toujours aussi confiant sur l'importance d'offrir au public français une exposition sur le travail remarquable de ces graphistes.

Ces conférences à Maryse Eloi m'ont permis de me replonger dans mes livres. J'avais omis de vous présenter l'ultime parution sur le graphisme cubain ramenée dans mes bagages lors de mon voyage en avril dernier.

Hector Villaverde, graphiste de renom à Cuba ayant fait ses études dans une des écoles de communication de la Havane avant la Révolution et ayant été un des rares graphistes cubains à avoir suivi les cours de Tomaschewsky en Pologne, m'avait présenté ce projet d'édition bien avant sa parution en juin 2010. Nous étions allés à plusieurs reprises avec mon compagnon de travail et ami Jorge Felix, recueillir le témoignage inestimable de cet homme sur l'évolution graphique du pays. Hector Villaverde avait, d'avril à décembre 2009, mis en place "les jeudi du graphisme" (Jueves del diseño) au centre Pablo de la Torriente à la Havane. Une série de rencontres et de débats avaient eu lieu autour des premières années de la Révolution cubaine (1959-1974) et du rôle de toute cette génération de graphistes à la mise en place du régime. Ce livre est un recueil précieux de ces rencontres où sont retranscrit le témoignage de nombreux acteurs du mouvement graphique de cette époque, aujourd'hui parfois décédés. Le graphiste a attendu avec patience l'arrivée à Cuba d'un papier "correct" pour l'impression (modeste) de cet ouvrage édité à 2000 exemplaires.

JLM Président

2011-10-05T11:13:00.009+02:00

Une de mes dernières affiches en sérigraphie réalisée
et imprimée la veille de la fête de l'Humanité. Une petite image rigolote en soutien à la campagne aux élections présidentielles du Front de Gauche soutenue par Jean Luc Mélenchon.

L'affiche a été tirée en une soixantaine d'exemplaire,
cinq couleurs (encore une fois, beaucoup de taf) dont dix sur des plaques isolantes d'environ 1 cm d'épaisseur trouvées dans les ordures et placardées sur les poteaux des allées de la fête. 15 exemplaires ont été imprimés sur papier 200 grammes pour la vente, le reste est destiné au collage.

La fête de l'Huma était un événement adéquate à la compréhension de l'image. J'attends l'approche des élections pour l'afficher sur nos murs.

Carnet de voyage /// Madagascar

2011-09-27T10:51:00.012+02:00

Je vous en avais parlé lors un précédent post: mon petit cadeau ramené de mon voyage à Madagascar
en août dernier, ce carnet de croquis retraçant ces trois semaines de rêves partagées avec mon amie et fidèle compagnon de route Delphine. Le temps est passé tellement vite, le stress de la rentrée s'est emparé de moi et ces quelques jours passés sur les terres africaines sont rapidement devenus souvenirs.

Ce voyage fut intense en découvertes et en rencontres. Delphine travaillait à Tananarive, la capitale, depuis six mois. Ce fut pour moi l'occasion de la rejoindre afin de découvrir son environnement et ses amis. De fêtes en taxi-brousses, nous avons traversé une bonne partie de la côte nord-ouest. En partant de Tana, nous sommes allés jusqu'à Diego, Ramena puis Nosy-Be et ses îles, Majunga et de nouveau Tana pour synthétiser. Les routes étant peu nombreuses, pas toutes goudronnées, les transports en commun très désorganisés et dangereux, se déplacer à Madagascar est un parcours du combattant. Il faut être patient et pas trop exigeant mais à chaque arrêt, de nouvelles découvertes nous attendent.

Je ne peux malheureusement pas tout vous raconter mais cinq ans après avoir effectué une mission humanitaire dans une école des bidonvilles de la capitale, ce voyage m'a une nouvelle fois fait adoré l'île. Les rapports humains sont forts et marquants.

Ce carnet de croquis, qui comme chaque année (plus ou moins) me donne une pratique intense et quotidienne du dessin, vous offre un aperçu de mon voyage. J'y ai sélectionné quelques unes des plus belles pages.
Cliquez dessus pour les agrandir.

Fait de ta passion une affiche

2011-09-23T18:37:00.003+02:00

Je montre très peu sur ce blog mon travail rémunérateur mais il se rapproche parfois de ma production personnelle et militante.

Ethiquement, je suis contre le système de l'appel d'offre mais en tant de crise et étant jeune, il m'arrive de faire quelques impasses. Ce fut le cas avec le CIDJ qui a fait un appel d'offre pour la réalisation de l'affiche d'un événement autour des métiers de la créations.

Mon affiche a malheureusement été refusée et au vue de celle sélectionnée, je pense que ce sera la dernière expérience que j'aurai avec les appels d'offres.

J'ai réalisé pour cette image une linogravure.

Il est interdit d'interdire au Point Ephémère

2011-09-22T15:50:00.013+02:00

Ce mois ci le Point Éphémère me donne carte blanche dans leur programme de Septembre en illustrant la page centrale du petit magazine. Depuis plusieurs mois maintenant et depuis que Frédéric Tacer a repris en main
la communication du lieu, la page centrale du programme est utilisée comme support à un mini-poster dont
la thématique est "Il est interdit d’interdire".
Sur la 3ème est présente une petite biographie.

Nouvelle rubrique !

2011-09-20T18:38:00.011+02:00

Une petite photo de l'expo que j'ai monté sur le stand du PCF-11ème, lors de cette fête de l'Humanité 2011 bien arrosée et bien fatigante. Merci à tous les gens qui y sont passés et avec qui j'ai pu échanger quelques mots.

Pour ceux qui ne sont pas venus (dommage), j'ai ENFIN créé une galerie sur ce blog avec une sélection de mes affiches. J'ai du me mettre au code pour l'occasion.

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Salah Amouri par Ernest Pignon-Ernest

2011-09-16T13:40:00.014+02:00

Ne faites pas attention au bazar!
Je vous présente mon atelier de sérigraphie compact, à même le sol dans ma chambre lors de tirages, ici peu complexes n’excédant pas le format A2.

Voici que je me retrouve à imprimer
un dessin d'Ernest Pignon-Ernest en sérigraphie. Dans le cadre de la campagne de soutien de la JC (Mouvement des Jeunes Communistes) au jeune franco-palestinien Salah Amouri, l'artiste a fait don d'un de ses dessins réalisés au crayon et fusain. J'ai été chargé (avec honneur) de réaliser un tirage à 60 exemplaires du portrait. Il sera numéroté
signé par Ernest et disponible sur le stand
de la JC-Paris ce weekend à la fête de l'Humanité.

Exposition Dugudus /// Fête de l'Huma 2011

2011-09-14T17:08:00.007+02:00

Beaucoup de travail, de beaux projets en préparation et peu de temps pour de nouveaux postes. Les veilles de fête de l'Humanité sont toujours très éprouvantes et fatigantes.

A tous ceux qui auront le plaisir de venir sur la fête ce weekend, je prépare une exposition de mes affiches sur le stand du PCF Paris 11ème. Ceux qui étaient là il y a deux ans, j'avais organisé ma première exposition "Sur les murs" sur le stand de la JC-Paris. Ce sera cette fois ci juste en face, Avenue Marcel Cachan.

Je présenterai mes dernières affiches sérigraphiées dont une toute "fraiche", imprimée hier pour l'occasion.
N'hésitez pas à venir me voir pour échanger ou prendre un verre. Je serai comme chaque année sur le stand de la JC-Paris.

Combo

2011-09-05T17:01:00.002+02:00

J'ai eu la chance de rencontrer ces derniers jours Combo qui fait partie des quelques artistes "street art" parisiens. Combo m'a contacté par mail après avoir vu mon travail dans la rue.

Depuis un peu moins d'un an ses créations se font remarquer sur les murs de notre capital. Avant d'entrer dans le milieu du street art, Combo a commencé par le graf dans le sud de la France. Son arrivée à Paris il y a moins d'un an lui l'a entrainé vers de nouveaux territoires. En ouvrant une dizaine de faux comptes dans les bibliothèques parisiennes, Combo a changé les textes de bulles de bandes-dessinées de plus de 500 livres. Depuis plusieurs mois, l'artiste détourne les images de notre actualité grâce au photomontage en incluant des têtes de Mickey et autres toons sur les têtes de nos dirigeants politiques. Ses affiches mesures jusqu'à 3 mètres de larges.

Retrouvez son travail ici.

Trait(s) libre à Fontenay-sous-Bois

2011-09-02T12:29:00.004+02:00

Notez que ce mardi 6 septembre à partir de 18h30 aura lieu le vernissage de l'exposition "Trait(s) libre" à la Halle Roublot du côté de Fontenay-sous-Bois. L'exposition réunira les dessins de 21 artistes issus de la sphère graphique.

Toutes les informations se trouvent sur l'image
de gauche.

Arrache toi un œil

2011-08-29T19:08:00.002+02:00

Si vous avez la chance d'être du côté de la Normandie ces prochains jours, ne loupez pas l'exposition du collectif "Arrache toi un œil" à Caen ce vendredi 2 septembre. Ce sera l'occasion pour le groupe de mettre en lien le son et l'image car un concert de Jessica 93, David Snug et Troski Nautique est prévu.

Nous ne sommes pas nombreux à pratiquer la sérigraphie à Paris. Emy et Gaspard, les deux membres du collectif m'ont reçu en juin dernier dans leur atelier au 80 rue du chemin-vert (je vous conseilles vivement d'y faire un tour, vous y sortirez forcement avec une affiche sous le bras). Les deux graphistes travaillent dans la sphère de la musique underground, en organisant parfois et en créant des affiches de concerts à édition limitée. Aux États-Unis, ils sont des centaines de graphistes à créer et imprimer dans leurs garages ou dans leur appartements des affiches de concerts (cf. exposition Gig posters au festival d'Echirolles), en France "Arrache toi un œil" est le seul collectif à travailler dans ce milieu. De leurs premières affiches tirées dans le garage de leurs parents en banlieue à aujourd'hui, leur style psychédélique offre de petits bijoux. Allez voir leur travail, techniquement et visuellement c'est assez hallucinant.

La Gastro Pizza

2011-08-27T17:34:00.027+02:00

Parmi les souvenirs que je vous ai rapporté de mon voyage, des images de ces chaines de fast-food aux noms improbables: la Gastro Glace et la Gastro Pizza (de gastronomie).

Les médicaments ne sont pas fournis avec mais ces restaurants sont aussi développés et populaires que des Quicks ou Mac Do en France.

Back to Paris

2011-08-25T23:53:00.003+02:00

De retour de vacances, tout bronzé, pas très reposé. En espérant que les vôtres se terminent bien.

J'ai retrouvé notre belle capitale après un magnifique voyage à Madagascar. Je suis parti rejoindre une de mes amies fin août, expat à Tananarive, pour un voyage en sac à dos de trois semaines dans le nord de l'île. Beaucoup de souvenirs et de beaux paysages en têtes, des rencontres et des sourires. Madagascar est le troisième pays le plus pauvre au monde. J'avais été confronté à cette misère il y a 5 ans lors d'une mission humanitaire dans l'un des bidonville de la capitale malgache. Cet été, ce sont d'autres paysages que j'ai découvert riches en couleurs et en diversité.

Je vous ai rapporté un nouveau carnet de croquis qui m'a demandé beaucoup de travail, que je publierai d'ici quelques jours.

Graphistes, vos papiers!

2011-07-18T19:58:00.002+02:00

L'affranchi de Chaumont du 15 juillet publie un texte de Samuel Roux, graphiste-enseignant ayant accompagné un groupe d'étudiants lors du Festival en mai dernier. Après Elsa Maillot qui évoquait les mésententes du jury, celui ci dénonce le zèle de la Police lors du weekend inaugural. Cliquez sur l'image pour l'agrandir.

Le peuple veut

2011-07-01T11:21:00.003+02:00

Après avoir débutée à l'école supérieure d'arts et médias de Caen, l'exposition "le Peuple Veut" sera présentée à la mairie du 10e arrondissement de Paris du 4 au 23 juillet 2011. Le projet, conduit entre autre par Sarah Fouquet et Thierry Sarfis, rassemble une sélection d'affiches de graphistes français et internationaux (dont je fais parti) en soutien aux révolutions arabes ainsi que des dessins de presse de caricaturistes tunisiens.
Le vernissage aura lieu le mardi 5 juillet à 19h30. Suivra un débat le jeudi 7 juillet à 19h "Tunisie, de la révolution à la constituante: les enjeux" dans la salle des mariages.

Son voyage continuera à Saint-Ouen, Echirolles et Marakech, Sousse, Tunis, probablement Toulouse, Toulon et Avignon.

Entrée libre
Mairie du 10e arrondissement - 72 rue du Faubourg Saint-Martin - Métro Château d'Eau ou Jacques Bonsergent

Karla Surprise

2011-06-27T11:44:00.005+02:00

Ma dernière sérigraphie qui m'a demandé beaucoup d'efforts
puisqu'elle est réalisée en 5 passages dont un fond argenté.
60 exemplaires dont 15 sur papier 300 grammes. Format: 45 X 64 cm

Photographies quartier de la Bastille où il est toujours possible de découvrir quelques exemplaires.

Gérard Pourri-Clavel

2011-06-24T15:33:00.003+02:00

Une petite citation de Gérard Pourri-Clavel. Si vous avez un peu de temps à perdre, allez visiter ce site http://secrets.graphism.fr/, tous les ragots et secrets de graphistes. Pour les non-graphistes, vous risquez de ne rien comprendre.

Affiche fête de la musique 2011

2011-06-22T14:46:00.010+02:00

Hier, j'étais bien évidemment de sortie pour la fête de la musique à Paris, j'ai découvert avec grand effroi l'affiche de la 30ème édition. Je n'ai pas été le seul à constater la laideur et la pauvreté graphique de l'image. L'œuvre est celle de Claire Moreux, ancienne étudiante des arts décoratifs de Strasbourg, membre du collectif "Cocktail Designers".

Mardi, dans 20 minutes est paru un article sur une polémique qui déchaine le web et le petit milieu du "graphic design". L'affiche suscite de très vives réactions, par moment très dures (mais tellement rigolotes!). Deux sites parodiant l'image ont vu le jour, c-lafete.fr et on se tape l'affiche! ayant enregistré plus de 25 000 connexions. Allez un faire un tour c'est vraiment très amusant et méchant. L'objectif des créateurs de ce dernier site est -je cite- "rigoler un bon coup sur l'affiche catastrophique de cette année et montrer de façon officieuse et bénévole combien Paris compte de designers pleins de talent. C'est effectivement triste d'observer que le ministère de la culture ne soit pas capable de voir l'imposture, ce "pétage de rétine" pour reprendre l'expression qui circule. Il se dit que l'affiche aurait couté 12 000 euros! Pauvre Claire.

Print Factory #1

2011-06-18T14:06:00.000+02:00

Allez découvrir à la galerie "La place Forte" le tout premier rendez-vous annuel consacré à l'édition limitée. Affiche sérigraphiée, lithographiée, en gravure ou photocopiée, livre d'artistes, graphzine, eaux fortes... vous trouverez votre petit bonheur en flânant entre ces ovnis graphiques, qui pour certains, sont de vraies prouesses techniques. J'ai retrouvé dans la quinzaine d'artistes invités, le belge Elzo Durt que j'admire depuis un certain temps pour ces affiches sérigraphiées exceptionnelles (c'est lui qui a fait le flyer de l'expo) ainsi que le collectif Arrache Toi un Œil que j'ai rencontré dans leur atelier la semaine dernière.

Exposition / Vente du vendredi 17 au dimanche 26 juin
Galerie la Place Forte
8 passage des gravilliers 75003 Paris, entrée face au 20 rue des gravilliers
Métro: Arts et Métiers / Rambuteau

Los indignados de San Sebastien

2011-06-16T12:28:00.000+02:00

Quelques images ramenées d'un weekend au Pays Basque à San Sebastien où les "indignados" sont toujours présents après trois semaines de campement sur le boulevard principal de la ville. Des débats, des rencontres, des projections sont organisés afin d'engager un échange avec les passants et autres curieux.

Affiche vous êtes ici

2011-06-09T11:28:00.000+02:00

Ma toute dernière affiche collée dans les rues de Paris la semaine dernière.
Une sérigraphie qui m'a demandé bien des efforts, en 4 couleurs éditée en 60 exemplaires dont 10 sur papier canson 280 grammes.
Merci à Sébastien Marchal pour son aide à l'atelier et à Juan pour le collage.

Exposition Maîtresse de Maison

2011-06-05T12:04:00.000+02:00

Au détour d'une promenade le long du canal Saint-Martin, venez découvrir une exposition collective à laquelle je participerai le 18 juin prochain. Passez prendre un verre, parcourir une exposition collective, découvrir des projections, écouter de la poésie et assister à un concert... se sera aussi l'occasion pour se rencontrer.

Le 18 juin 2011 à partir de 15h, Laure Chapalain, Maîtresse de maison, vous invite dans son appartement, situé au 17e étage au-dessus du Bassin de la Villette à Paris.

Exposition / Projections / Poésie / Concert

Dorothée Adam, Laure Chapalain, Dugudus, Christopher Hittinger, Magali Lambert, Olivier Larivière, Sébastien Loghman, Julien Pannetier / Poésie : Thibault Marthouret / Concert à 20h30 de Magic Levels

"J ’ai décidé d'inviter des jeunes artistes que j'apprécie, aux univers très variés, pour une exposition chez moi, afin de partager une journée d'échanges artistiques. Maîtresse de maison permettra à un panel de leurs œuvres, créées par passion et par plaisir, d’être vu et écouté dans un contexte accueillant, festif et un soupçon inhabituel. Cet événement sera également pour moi l'occasion de dire au-revoir à ceux que je quitterai à Paris pour un séjour de 6 mois au Mexique."

Plus d'informations, très prochainement sur : www.maitresse-de-maison.blogspot.com

Michel Bouvet à l'Abbaye de Saint-Riquier

2011-06-03T12:44:00.000+02:00

Michel Bouvet présentera une grande rétrospective de son travail d'affichiste du 15 juin au 16 octobre au musée départemental de l'Abbaye de Saint-Riquier dans la Baie de Somme.

L'inauguration aura lieu le samedi 25 juin à 17h. Elle sera précédée d'une conférence intitulée "L'affiche, un art de la rue à 15h.

Je pense y faire un aller-retour journée. Les gens intéressés peuvent me contacter par mail pour réaliser un co-voiturage.

L'affiche d'utilité publique à Chaumont

2011-06-01T12:05:00.000+02:00

C'était ce weekend sur les murs de Chaumont. L'œuvre d'un anonyme, une sérigraphie en 5 couleurs sur laquelle Luc Chatel, maire de la ville supporte un rouleau de papier toilette où se déroule les affiches d'utilités publiques, de plus en plus inexistantes de la sélection du festival.

Festival International de l'affiche et du graphisme de Chaumont 2011

2011-05-31T15:11:00.000+02:00

Ce weekend, j'étais en vadrouille du côté de Chaumont pour le 22ème Festival International DU GRAPHISME et de l'affiche. Deux ans sans y avoir mis les pieds, deux ans que la nouvelle direction du festival a pris le relais après le trio d'anciens Grapus: Alex Jordan, Vincent Perrotet et Pierre Bernard. Le festival s'ouvre peu à peu à de nouvelles formes de créations graphiques en s'éloignant peu à peu d'une des matières premières du graphisme: l'affiche. L'identité de l'événement se perd entre un graphisme contemporain "vide de sens" dédié aux seuls intéressés et un graphisme traditionnel "d'utilité publique".

Une exposition a réellement attiré mon attention: Monozukuri, formes d'impressions à l'espace Bouchardon. Elle réunit un corpus de créations graphiques contemporaines emblématiques de divers procédés d'impressions. Très éducative, l'exposition nous montre que l'offset n'est pas le recours ultime à l'impression (en imaginant que votre client ait beaucoup d'argents). D'antoine et Manuel, Anthony Fabre, Karl Nawrot, Frédéric Teschner en passant par Fanette Mellier, chaque image est présentée avec une explication de son processus d'impression.

Samedi à 18 heures avait lieu la remise des prix du concours d'affiche international et du concours étudiant. Mathias Augustyniak des M&M a pris son air le plus pédant pour nous annoncer que sur les trois prix normalement attribués les années précédentes, le jury décernerait un unique prix au vue des travaux présentés. Un seul travail est sorti du lot selon eux, intéressant mais loin d'être révolutionnaire: celui de Cornel Widlin pour la communication du Schauspielhaus Zürich. Le manque d'entente entre les membres du jury s'est fait ressentir par l'attribution d'une mention spéciale à chacun des graphistes de leur choix, soit 5 mentions pour les 5 membres du jury.

Parmi la sélection d'affiches présentée pour le concours international, le choix s'est vu large mais peu qualitatif. Seul deux affiches présentaient un caractère social et politique, une des Formes Vives et une de Pierre Bernard (pour changer). Concernant le concours étudiant, la participation est en baisse avec 370 propositions en comparaison aux années précédentes où il arrivait d'avoir dans les 2000 contributions. Selon le festival, les raisons viennent de l'ouverture du concours à différents supports. Selon les étudiants, les raisons viendraient plus du discours scandaleux leur ayant été tenu l'année dernière.

A Chaumont, l'affiche se dirige vers un chemin conceptuel. Un graphisme "bling-bling" destiné aux seuls adeptes de l'image. L'idée serait de trouver un entre deux, où image traditionnelle et nouvelles technologies cohabiteraient; un projet très ambitieux et assez difficile à mettre en place.

Le CGT (Collectif des Graphistes au Travail) à l'Huma

2011-05-29T21:54:00.000+02:00

Jeudi dernier, le collectif "D'ailleurs nous sommes d'ici" était rédacteur en chef de l'Humanité pour la parution du journal de ce weekend. J'étais de la partie avec notre groupe de graphistes militants qui a enfin trouvé son nom: le CGT (le Collectif des Graphistes au Travail). J'étais pas vraiment partant pour ce nom mais depuis le temps, il fallait bien se mettre d'accord. Une dizaine d'images a été publiée dans le journal dont certaines ont été imprimées en cartes postales afin de soutenir le collectif anti-raciste. Le rapprochement entre l'Huma et les graphistes est encore hésitant et sans grande prise de risque. Fort de la première tentative que nous avions faite avec François Miehe lors de mon stage à ses côtés, aujourd'hui l'Huma nous offre la publication de nos affiches sous forme de timbres-poste. J'espère un jour découvrir en page centrale, une affiche sociale en lien avec l'actualité que les lecteurs pourraient décrocher pour aller coller sur les murs.

Les cartes postales du FN

2011-05-26T19:28:00.000+02:00

J'ai été plutôt horrifié de découvrir à travers une photo parue dans l'Humanité, les cartes postales ultra pétainistes vendues par le FN lors du 1er Mai. Les dessins sont d'un certain Ignace. Je vous incite à aller voir son site, vous trouverez un tas d'ordures haineux et raciste. Préparez une bassine car ça donne vraiment envie de vomir.

LioX dans les rues de Paris

2011-05-18T23:08:00.000+02:00

Plusieurs fois, sur les murs de la capitale, j'ai croisé des dessins accrochés avec des morceaux de scotch. Très simples, naïfs, ils sont quasiment tous réalisés de la même technique: encre de chine et crayon de couleurs. L'artiste s'offre une galerie en plein Paris et donne aux passants le plaisir de découvrir ses œuvres originales. Les femmes dont la Marianne en sont souvent le sujet. La démarche est très belle. Je pense à Berlin où j'avais découvert sur quelques poteaux électriques, des pochettes en plastiques accrochées contenant les œuvres d'artistes anonymes.

Depuis 2006, LioX descend dans les rues pour coller ses dessins réalisés "à la chaine" . L'artiste est né en 1963 et a suivi une formation de graphiste typographe à l'école Corvisart. Aujourd'hui LioX se dédie pour l'essentiel à la peinture et s'expose dans diverses galeries.

1871-2011: Vive la Commune!

2011-05-16T21:25:00.000+02:00

Vendredi soir, c'était l'anniversaire des 140 ans de la fin du massacre de la Commune. Nous avons produit dans le cadre de cet événement avec les amis du café de la Commune Libre d'Aligre une série d'affiches en sérigraphie. Voilà maintenant plusieurs mois que nous préparons l’événement en nous réunissant chaque semaine à l'atelier. Un collage a été organisé vendredi sur et aux alentours de la place d'Aligre. Les affiches, toutes réalisées et produites par des amateurs sont exposées dans le café jusqu'au samedi 21 mai.

J'ai remis à droite mon affiche. Sur un mur, l'image a plus de sens.

L'atelier de Sergio

2011-05-11T10:36:00.000+02:00

Des images de l'atelier de Sergio à la Havane tirées des rushs vidéos que nous avons fait avec Jorge Félix dans le cadre du petit documentaire que je dois maintenant monter.

Le commerce privé n'existe quasiment pas pour le moment à Cuba excepté dans certains domaines. Les imprimeries sont nationalisées donc contrôlées par le gouvernement.

Il existe deux ou trois ateliers particuliers comme celui de Sergio, officiellement clandestins mais officieusement tolérés. La limite est toujours très dure à déterminer, tout dépend du réseau et de l'entourage de la personne.
Son atelier est situé dans l'appartement d'un artiste qui aujourd'hui est parti de Cuba pour vivre en Espagne. Sa famille vit toujours dedans et Sergio et sa femme y travaillent. C'est très folklo! Malgré le dégravage des écrans qui se fait à l'autre bout de la Havane, les difficultés à trouver le matériel (encre, papier, produit photo-sensibilisant...), les 35 ou 40 degrés de l'atelier, le travail est très appliqué.

Sur la troisième image, vous découvrez une des affiches que j'ai imprimé sur place en 25 exemplaires en 4 couleurs.

Décès du directeur de l'ISDi - La Havane

2011-05-07T14:41:00.001+02:00

Je vous traduis le message envoyé par le nouveau directeur de l'ISDi, Sergio Peña sur le décès très inattendu de l'ancien directeur de l'école qui exerça ses fonctions jusqu'à l'année dernière. Je l'ai rencontré dix jours avant sa mort à la sortie d'un théâtre à la Havane, ce fut l'occasion d'échanger quelques mots avec lui sur ma venue. Le rapport entre institutions et graphistes est complexe à Cuba. José Cuendias ne fut pas aimé de tous mais sa mort a affecté de nombreuses personnes.

"Aux amis du design cubain, nous vous informons que dans l'après midi du 25 avril, est décédé à l'age de 61 ans le camarade Dr. Arq. José Cuendias Cobreros.
Notre directeur de toujours a consacré plus de 20 années de sa grande vie à la construction de l'université Cubaine du Design (ISDi), tâche qu'il entretenait comme Chef du Bureau National du Design Industriel (ONDI). Il était aussi Vice président de l'Association Latino-américaine de Design (ALADI). Pour son remarquable travail, il fut de nombreuses fois décoré.
Durant toutes ces années, il a su cultiver et fortifier les relations d'amitié et de coopérations en faveur du design à Cuba et à travers le monde.
Avec la dure tâche de vous informer de cette triste nouvelle,
Salutations.

MSc. Sergio Peña Martinez
Directeur de l'ISDI "

2011: Année révolutionnaire

2011-05-04T17:38:00.001+02:00

Ma dernière affiche réalisée en soutien aux peuples arabes et aux révolutions qui se propagent de pays en pays.
J'expérimente ici toujours la gravure sous différentes formes en la combinant avec d'autres techniques.

J'ai profité de mon passage à Cuba pour travailler avec Sergio à l'impression de 3 de mes affiches en sérigraphie. J'ai rencontré Sergio l'année dernière pour l'impression de certaines affiches qui seront présentes lors de l'exposition.
Il travaille dans l'un des quelques ateliers (non-officiels) de sérigraphie de la Havane.

L'affiche fut tirée en 25 exemplaires, 4 couleurs. Format 50 X 70 cm. Je vends quelques exemplaires. Contactez moi si vous êtes intéressé.

Journée mondiale du graphisme à Cuba

2011-05-03T16:04:00.000+02:00

Mercredi dernier avait lieu à l'UNEAC (Union Nationale des Ecrivains et Artistes Cubains) une exposition et une remise de prix lors de la journée mondiale du graphisme. Chaque année un graphiste cubain reçoit le prestigieux prix Eduardo Muñoz Bachs pour l'ensemble de son œuvre et son apport dans le monde des arts graphiques. L'année dernière avait été récompensé Rafael Morante qui cette année s'est vu inaugurer sa propre exposition nommée "Extasis". Au début de la Révolution cubaine, le graphiste avait fortement contribuer au développement de l'affiche politique. Le passage à l'informatique dans les années 80 a marqué une rupture dans la qualité des créations produites par les graphistes de sa génération. Cette année c'est Francisco Masvidal qui reçut des mains de Pepe Menéndez, directeur du département des arts graphiques de l'UNEAC le fameux prix.

De gauche à droite:
Pedro Contreras
Rafael Morante
Pepe Menéndez
Je sais pas
Fabian Muñoz Bachs
Peut-être la femme de Masvidal
Francisco Masvidal

Retour du front

2011-05-02T12:44:00.000+02:00

Tout juste revenu d'un séjour de trois semaines de Cuba, le retour est dur, plein de nostalgie et le changement brutal. Ce voyage qui m'a permis de refaire un bon dans ma vie cubaine, de revoir mes amis et le milieu du graphisme. La langue, la chaleur infernale, les vieilles Chevrolets hurlant dans les rues, la pollution, le reggaeton à chaque coin de rue, les files d'attentes au téléphone publique, au café, au bus: la vie havanaise nécessite un temps d'adaptation que je n'ai pas eu le temps de prendre lorsque l'on vient d'un pays où tout est aseptisé. Je me suis projeté dans un monde bien loin du notre, sur une autre planète que j'ai la chance de bien connaitre. Les rencontres que j'y ai faites me construisent et me font évoluer, j'y reviens toujours un peu titubant, la tête dans les étoiles.

Concernant le projet que je mène depuis plus de deux ans sur l'affiche cubaine "El reVerso Grafico", l'enrichissement a été notable. De nouvelles découvertes graphiques viennent construire l'exposition à la rentrée prochaine au Point Éphémère à Paris que je dois maintenant développer (recherches de financements, scénographie...). Dans ce sens et pour offrir au public une mise en contexte avec une explication par images témoignant de la réalité cubaine, nous avons effectué avec Jorge Felix (jeune étudiant de mon age en cinquième année à l'ISDi, travaillant avec moi depuis le début du projet) un petit documentaire d'une trentaine de minutes interviewant près d'une quinzaine de graphistes, d'imprimeurs et d'institutions. Le travail fut intensif mais productif. Reste le montage, tout ne fait que commencer.
Retour à la vie normale, à la société de consommation, au capitalisme et au travail. Ça va pas être évident...

Légende photo: Jorge Félix à la caméra interviewant avec moi Raupa, graphiste, animateur multimédia, sur son balcon.

En vivo de La Habana

2011-04-13T17:17:00.000+02:00

Me revoilà à Cuba pour quelques semaines. J'ai retrouvé la chaleur et l'ambiance du pays qui m'avaient tant manqués; mes amis et les gens m'ayant entouré durant mes huit mois de vie cubaine de février à aout 2010.
Je continue avec mon ami Jorge-Felix notre investigation sur l'affiche cubaine. Nous avons énormément de travail. Il faut rencontrer de nouveau un à un chaque graphistes et institutions pour obtenir leurs témoignages. En vue d'une exposition pour la rentrée prochaine à Paris, nous réalisons un petit documentaire avec les moyens du bord sur le sujet. Je vous tiens le plus rapidement informé de la suite des aventures mais la connexion internet à Cuba reste très compliquée.

Affiche 140 ans de la Commune

2011-04-04T13:24:00.000+02:00

Fraichement imprimée, ma dernière affiche pour les 140 ans de l'anniversaire de la Commune de Paris. J'ai travaillé avec l'atelier de sérigraphie militant du café d'Aligre dans le 12ème arrondissement avec qui nous souhaitons créer une petite exposition dans le quartier en collant et en offrant aux commerçants une série d'images éditée pour l'occasion.

Concernant la technique utilisée pour cette affiche, c'est la première fois que je l'utilise. J'ai travaillé directement sur les calques servant à insoler. Ce sont des feuilles qu'un imprimeur m'a offert, qui servaient à la photo-composition. C'est un roïde avec une couche rouge qui se gratte, ce qui m'a permis d'obtenir cet effet gravure.

J'ai pu éditer cette image sur différents papiers dont trois que j'avais préalablement préparé au pochoir.

Eladio Rivadulla • Disparition d'un des maitres de l'affiche cubaine

2011-03-30T12:08:00.000+02:00

Lundi dernier est décédé l'un des maitres du graphisme cubain: Eladio Rivadulla. J'ai eu l'occasion de découvrir son œuvre lors de mes études à La Havane l'année dernière. Son nom ne vous dit peut-être pas grand chose mais son aura à Cuba est immense. Il est l'un des derniers grands pionniers de l'affiche cubaine.

Né en 1923, Rivadulla étudia à l'école des Beaux Arts de La Havane où il apprit les différentes techniques d'arts et d'impressions. Il y fut ensuite professeur durant plus de vingt ans.

Ses affiches de cinéma ont construit sa réputation. Dès l'âge de 19 ans, le jeune graphiste travaillait pour de grands groupes de cinéma alors contrôlés par les Américains. Les films venaient du monde entier et nécessitaient une affiche pour une diffusion propre à Cuba. Rivadulla, plus qu'un simple graphiste, était un sérigraphe très talentueux. Il possédait chez lui son propre atelier et pouvait imprimer des affiches allant jusqu'à vingt couleurs. J'ai eu la chance d'en admirer quelques exemplaires lors d'une petite exposition au cinéma le Chaplin à La Havane en août dernier. J'ai été fasciné par l'exceptionnelle plasticité de ces images. Il s'agit de véritables tableaux aux formats immenses et où la matière vibre grâce aux superpositions de couleurs.

Son talent ne s'arrêtait pas à l'affiche. Il travailla durant de nombreuses années pour des revues et des maisons d'éditions. Flor de Lis Lopez, ma professeur de graphisme cubain à l'ISDi (Intituto Superior de Diseño) travaillait avec lui depuis quelques années à l'archivage de son travail. Une tâche gigantesque et loin d'être terminée puisque Rivadulla a réalisé près de 3500 affiches et 3000 couvertures de livre. Flor m'a montrée à plusieurs reprises ce qu'elle avait trouvé chez lui: gravures, esquisses, peintures, design de timbres, de revues, de billets de banques, etc. Son œuvre est loin d'être connue dans sa globalité puisque de nombreux travaux ont disparu.

Sa création la plus connue ayant marqué le cœur des cubains est "Fidel Castro, 26 de Julio", la toute première affiche de la Révolution Cubaine. Le 1er janvier 1959, avant même que les troupes de Fidel Castro arrivèrent à La Havane, sous sa propre initiative, Eladio Rivadulla dessina et imprima dans son atelier cette affiche représentant le leader révolutionnaire en guérillero. Il est considéré comme le précurseur des arts graphiques cubains post-révolutionnaires annonçant une rupture formelle et conceptuelle avec l'affiche de l'époque.

Rivadulla travailla durant de nombreuses années à la propagande du pays. Il contribua au développement de la communication politique et sociale du pays en construction. Il continua après 1959 à créer de nombreuses affiches de cinéma; au début pour Pelicuba, institution cinématographique distribuant les films dans tous les pays socialistes de l'époque crée par le PCC (Parti communiste cubain), puis avec l'ICAIC (l'institut cinématographique cubain) dont il fut l'un des premiers graphistes. Il aida à la mise en place de l'atelier de sérigraphie de l'organisme. Dans les années 60, lorsque survinrent les premières pénuries de matériel sur l'île, l'artiste trouva d'innovantes solutions pour continuer la production d'affiches du pays (peinture de bâtiment, papier d'emballage…).

Lundi est mort l'un des derniers grands affichistes cubains, un des seuls de l'ancienne génération à ne pas être parti de Cuba dans les années 80. Son œuvre est immense et bien peu connue. Certains cubains disent que le Pop-art, c'est lui, bien avant Warhol.
En 2009, il reçu le très prestigieux prix national de design de Cuba. L'année dernière en juin 2010 avait lieu une exposition-hommage à La Havane, bien trop petite à mon gout au vue de l'ampleur de son travail.
Je suis assez triste de constater que sa reconnaissance n'aura rarement dépasser les frontières de l'île. Nous avons une part de responsabilité face à cette ignorance mais Cuba a la sienne. Le pays a préféré garder ses artistes et les empêcher de s'exporter durant de nombreuses années, ce fut une de ses erreurs qui se reproduit actuellement avec la jeune génération. Il est même triste de constater que bien peu d'étudiants en graphisme à Cuba connaissent l'existence de cet homme. Rivadulla pourrait très bien avoir sa place comme bien d'autres graphistes de sa génération auprès des plus grands affichistes tels que Tomaszexski, Cassandre ou Fukuda.

Me concernant, je retourne à Cuba la semaine prochaine durant une vingtaine de jours afin de continuer mon travail d'enquête sur l'affiche cubaine que je mène depuis maintenant deux ans. J'espère très rapidement apporter un résultat concret et conséquent à ce projet.

La photo du haut a été prise lors de l'inauguration de l'exposition Hommage le 28 mai 2010. Retrouvez quelques unes de ses images sur ce site.

D'ailleurs nous sommes d'ici

2011-03-28T20:13:00.000+02:00

Suite à l'appel que vous pouvez signer ici, plusieurs centaines d'organisations associatives, syndicales, politiques, et de nombreuses personnalités et individus préparent, partout en France, diverses manifestations qui culmineront avec la journée nationale du 28 mai, date anniversaire de la création du Ministère de l’Immigration, de l’Intégration, de l’Identité nationale et du Co-développement. Elles visent à contrer les idées et les politiques racistes qui envahissent la société, promues notamment par le gouvernement actuel.

L'affiche est l'œuvre de Sébastien Marchal. Le petit groupe de graphistes militants que nous formons avec qui nous avons produit les expos d'affiches durant les manifestations sur les retraites, participe depuis les premières réunions à cet appel. Une série d'images en vue de soutenir cette initiative va être produite et éditée sous différents supports par les membres de notre groupe.

Barricade • Jolie Môme

2011-03-20T16:04:00.000+01:00

Je suis allé voir ce vendredi pour l'anniversaire des 140 ans de la Commune, la pièce de théâtre Barricade jouée par la compagnie Jolie-Môme avec des amis. Ce fut un bon prétexte pour nous instruire et découvrir à travers ce formidable spectacle une partie de notre histoire peu connue.

Nous sommes en 1871. Après la guerre et l’armistice, Paris doit être occupé par les Allemands. Le gouvernement français collabore. Le peuple lui, refuse cette aliénation. Il s’insurge et résiste à l’envahisseur et à son gouvernement félon. De cette paix honteuse naîtra la première révolution sociale de l’humanité : "La commune de Paris". Durant 72 jours, Paris et ses habitants créent une nouvelle république plus équitable, plus juste et laïque.

Barricade est l’histoire d’Henriette. Marchande de fleurs, elle se lance dans la Commune à corps perdu, avec générosité ; elle ne comprend pas tout ; elle aura peur… De Lulu, son petit frère, il comprend plus, parce qu’il vend des journaux ? Parce qu’il est amoureux… d’une internationaliste ? De Pierrot, Hercule, Raoul qui donneront tout pour cette République Universelle qu’ils n’avaient jamais osé rêver. De Jeanne visionnaire aveugle, peu écoutée, c’est une femme… De Robert l’intellectuel, trop gentil, naïf…
Barricade est l’histoire de tous ces gens qui ont cru à l’honnêteté, à la justice, en la légitimité, en l’homme… jusqu’au bout.

Allez voir cette pièce de théâtre en famille ou entre amis. L'œuvre est à la fois pédagogique et pleine d'humour. Entre 70 000 et 100 000 personnes sont mortes pour la Commune. Une révolution qui aurait pu à jamais changer le paysage politique et social de France mais qui par l'aliment du gouvernement de Thiers et des Prussiens a transformé ces fabuleuses idées en carnage.

Du 18 Mars au 10 Avril 2011 à La Belle Étoile (14 rue Saint-Just, Saint-Denis)

Conférence Gavillet et Rust /// Paris 8

2011-03-19T15:44:00.000+01:00

Le bureau Gavillet et Rust est à la fois un bureau de design et une fonderie. Cette particularité permet de disposer à la source d’outils typographiques, qui servent à la réalisation des projets, allant de la simple utilisation, à la «customisation», en passant par une nouvelle idée de caractère et parfois une nouvelle création. Pour illustrer cela, Nicolas Eigenheer présentera l’identité visuelle du Frac Champagne-Ardenne, différents caractères qui ont été développés spécifiquement dans le cadre d’un projet (livre, identité) et la fonderie Optimo.

Le mercredi 23 mars 2011 à 18h30, salle A1-172
Université Paris 8 – bâtiment A département Arts Plastiques
2 rue de la Liberté, 93 Saint-Denis
métro Saint-Denis – Université

Liberté surveillée

2011-03-16T11:28:00.000+01:00

Une des affiches produites par les bénévoles du café associatif la Commune libre d'Aligre. L'atelier sérigraphie s'est mis en place il y a environ deux mois et répond à la nécessité des habitants du quartier de communiquer sur leurs événements et leurs luttes.

Quelques images ont été tirées sur la vidéo-surveillance puis collées ce weekend aux emplacements des futures caméras de surveillance dans le 12ème arrondissement de Paris.

Café de la Commune
3 rue d'Aligre, 12ème

Hôtel Pays Basque

2011-03-13T19:09:00.000+01:00

Je travaille actuellement sur plusieurs projets d'identité visuelle. Ce n'est pas ce qui me passionne le plus mais selon les cas le sujet peu devenir très intéressant.

Et c'est le cas de l'hôtel-restaurant Chilhar à Espelette au Pays Basque pour lequel je travaille. Voici un dessin de sa façade pour son futur site internet et quelques uns de ses supports de communication.

Voina

2011-03-11T11:31:00.000+01:00

Voina est un collectif artistique russe crée en 2007 et connu pour des actions publiques très provocatrices à l'encontre du gouvernement russe. "Voina" signifie guerre et ses performances ont déjà fait l'objet d'une quinzaine de poursuites en justice. Ses membres sont à la fois artistes et militants de gauche ou d'extrême gauche opposés au pouvoir totalitaire de Poutine. Parmi leur actions les plus marquantes: de fausses pendaisons d'homosexuels, de juifs et de travailleurs immigrés dans un supermarché pour dénoncer la politique du maire de Moscou, le dessin d'un pénis de 65 mètres en 23 secondes sur le pont levant en face des bureaux du FSB (ex-KGB) ou l'organisation d'une partouze dans une des salles du musée national de biologie à Moscou lors de l'élection de Medvedev à la présidentielle.

Le 15 novembre 2010 suite à l'une de leurs performances, Oleg et Léo, deux membres du collectif furent arrêtés par le FSB. Ils risquent de 7 à 10 ans de prison. Le groupe a renversé plusieurs voitures de police protestant ainsi contre l'abus de pouvoir et la violence quotidienne des agents de police. Aujourd'hui le FSB possède de nombreux renseignements sur les militants du collectifs et peuvent à tout moment précédé à des arrestations.

Banksy sensibilisé par l'affaire a décidé de mettre aux enchères une de ses affiches en décembre dernier et de reverser la totalité des bénéfices au groupe Voina soit près de 95 000 euros.

Je vous invite vivement à visionner quelques vidéos du groupe. Les actions menées sont impressionnantes et plutôt comiques.

Journée des femmes • PCF

2011-03-08T11:31:00.000+01:00

La toute première collaboration effectuée avec le Parti Communiste Français au niveau national pour la journée des femmes. L'image réalisée d'après une gravure a été éditée en autocollant au format 10X15 cm et tirée à 10 000 exemplaires notamment pour les manifestations qui ont eu lieux samedi mais aussi pour les autres initiatives féminines.

Il n'y a pas eu trop de concessions à apporter à l'image et pour cela j'en suis plutôt satisfait. L'idée originale comportait un poing au lieu du symbole féminin.

ET, c'est pas la classe ça... Jean-Luc et Pierre Laurent à la manif ce samedi.

La révolution grecque sur les murs

2011-03-07T22:09:00.000+01:00

Ce weekend, j'ai fait une petite escapade par Athènes. La capitale grecque n'a rien d'exceptionnelle mais le contexte social du pays rend la ville intrigante. Le ras le bol est perceptible surtout chez les jeunes. L'avenir est restreint, quand on trouve du travail avec des salaires à 600 euros et des prix exorbitants.

Parmi mes découvertes je vous présente la plus intéressante: une sérigraphie que j'ai trouvé qu'une seule fois sur un mur de la ville.
Je me suis rendu à "Nosotros", un genre de squat-bar dans un immeuble d'un quartier populaire, lieu de rencontres et d'échanges des révoltes grecques. Un type m'a aidé à comprendre cette sérigraphie. D'après ce que j'ai compris, il s'agit du président, du leader de l'opposition et du parti d'extrême droite grec qui tous, sont dirigés et manipulés par les mêmes personnes: les banquiers et les actionnaires. Nombreux sont les messages et les affiches politiques sur les murs de la ville mais celle-ci sort nettement du lot. Il serait très intéressant de connaitre la production de son créateur…

Art (Espace) Public

2011-03-03T10:22:00.000+01:00

Chaque vendredi du 18 février au 1er avril 2011 de 19h à 21h, une conférence publique est proposée dans le cadre du cycle de rencontres-débats ART (ESPACE) PUBLIC. L'événement est organisée par le Master Projets Culturels dans l'espace public de l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.

Demain, vendredi 4 mars, c'est Gérard Paris-Clavel qui viendra parler de son activité politico-graphique.
La semaine d'après ça risque d'être plutôt joyeux avec une conférence de George Le Gloupier, entarteur professionnel qui sévit dans le milieu politique depuis de nombreuses années.
Le cycle se terminera par une conférence de l'artiste photographe JR le 1er avril.

Toutes les informations se trouvent là. Inscrivez-vous.
Les rencontres-débats art [espace] public 2011 ont lieu à la Sorbonne, amphi de Gestion: entrée par le 1 rue Victor Cousin (place de la Sorbonne), Paris 5ème (métro Cluny-Sorbonne ou RER Luxembourg).

Histoire de l'autocollant politique

2011-02-28T15:45:00.000+01:00

AUTOCOLLANT ? "SE DIT D’UNE IMAGE QUI ADHÈRE SANS ÊTRE HUMECTÉE"

Suite à la publication du livre "La Lutte des signes" de Zvonimir Novak en 2009 aux éditions Libertaires, un exposition sera présentée à la Galerie Confluences regroupant près de 600 auto-collants.
Plus de 100 ans d'histoire politique et sociale regroupée. On découvrira que l'auto-collant n'est pas un support si récent que ça. Dès la Révolution Française, il apparait sur nos murs sous formes de "papillons", petits papiers volants fixés avec de la colle. Il évoluera au milieu du XIXème siècle avec les vignettes gommées, sous la forme du timbre poste. Ce n'est qu'à partir des années 70 qu'il prendra les caractéristiques qu'on lui connait aujourd'hui, utilisé pour la première fois aux États-Unis pour la campagne présidentielle de J.F. Kennedy.

Les petits papiers qui décorent ou salissent nos murs seront pour la première fois entre les murs d'une galerie.
Du 2 au 27 mars 2011
190 Bd de Charonne
75020 Paris
Métro Alexandre Dumas ou Philippe Auguste (ligne 2)
ouvert du lundi au vendredi de 10h à 18h

Admiration du peuple egyptien

2011-02-25T17:57:00.000+01:00

Le dernier petit auto-collant sorti de ma chambre. Une sérigraphie une couleur qui m'a donné beaucoup de mal puisque j'ai pu en tirer qu'une quinzaine d'exemplaires. Je vais essayer de recommencer l'impression bientôt.

Une image en direction du peuple egyptien victorieux et de soutien à tous les pays arabes qui se soulèvent. La photo a été prise dans les rues de Bayonne cette semaine.

Un carte des îles - Estiennales

2011-02-23T15:32:00.000+01:00

Plusieurs semaines après mon intervention à l'école Estienne, les étudiants m'ont envoyé une revue donnant un aperçu des rencontres ayant eu lieu durant les Estiennales. Un petit texte a été publié au sujet de la conférence que j'ai donné. Merci à Zoé que je n'ai pas eu la plaisir de connaitre pour son texte.

Conférence sur l'histoire du générique

2011-02-16T11:53:00.000+01:00

Lundi 21 mars de 19h30 à 21h30 au cinéma Le Kosmos à Fontenay-sous-bois aura lieu une conférence sur l'histoire du générique de film qui commence tout juste a être reconnue comme un mouvement de création graphique à part entière. La conférence est donnée par mon ancienne professeure des Gobelins qui est la seule à enseigner cette spécialité. Je vous transmets son texte d'introduction.

Le générique de film est l’art subtil de mélanger image, typographie et musique de façon rythmée. C’est une partie méconnue de notre histoire de l’art que nous voulons mettre en lumière grâce à cette projection.
A l’origine, le générique de film consiste en une présentation formelle de l'ensemble des personnes qui ont participé à la création d'une œuvre cinématographique. Il remplit une fonction d'ordre administratif. Progressivement, certains réalisateurs comprennent qu’il peut devenir autre chose qu’une simple succession de noms et l’utilisent pour mieux immerger le spectateur dans l'œuvre. Ils commencent à confier cette tâche à des graphistes.

Ainsi Saul Bass, créateur de nombreuses affiches de film, invente le générique moderne en travaillant avec Otto Preminger sur de L’Homme au bras d’or en 1955. S’ensuivent de merveilleuses collaborations avec des réalisateurs tels que Hitchcock, Kubrick, Scorcese… Il prouve l’importance du générique en lui faisant tenir le rôle de l’ouverture à l’opéra. Il donne au spectateur un avant goût du film, lui permettant de s’immerger progressivement dans un univers. Le générique devient un des premiers champs d’expérimentation de l’image en mouvement. Aux côtés de Saul Bass, on compte d’autres grands noms du générique tels que Pablo Ferro, Maurice Binder, Fritz Freleng, Kyle Cooper, Kuntzel et Deygas, Eric Brocherie, Olivier Marquézy…

Certains d'entre eux nous feront l’honneur de venir parler de leurs génériques (Cédric Klapisch ou Mathieu Amalric, entre autres) en compagnie de Laure Chapalain, graphiste, diplômée de l’ESAG Penninghen, Paris et enseignante à Gobelins, l’école de l’image sur l’histoire du générique de film.

Sérigraphie au squat Le Bourdon

2011-02-15T11:37:00.000+01:00

Le squat Le Boudon est un ancien hôtel vide depuis plusieurs années en face du port de l'Arcenal. Il est occupé depuis près de trois mois par un groupe de personnes tous motivées à construire un projet collectif pour ce lieux.

L'immeuble est très grand. Au rez de chaussée, sous la verrière d'un ancien atelier à chaussure, la création d'un atelier de sérigraphie artisanal est apparue dans l'idée de tirer des images au service des luttes engagées (comme la LOPPSI 2).
La première image tirée en une soixante d'exemplaire a été pour la Cantine du squat qui a lieu tous les vendredi. C'est d'ailleurs ouvert à tous, de la récup de la bouffe jusqu'au repas.

Le bourdon
7 boulevard Bourdon
75004 Paris

LOPPSI 2

2011-02-09T19:05:00.000+01:00

Hier a été voté à l'assemblée nationale le projet de "loi d'orientation et de programmation pour la performance de la sécurité intérieure" (LOPPSI 2). Fini la rigolade! Notre société va connaitre une régression inégalitaire énorme et se voir amputer de certaines de ses libertés. Ce texte est un "fourre tout" sécuritaire et répressif qui touche tous les domaines: d'internet aux squats, aux mineurs, aux conducteurs, aux sans-papiers, aux militants, aux clochards, aux jeunes... on y passe tous. Cette loi regroupe un ensemble d'articles donnant à l'état plus de pouvoirs et permet un contrôle de plus en plus vigilant sur ses citoyens notamment grâce au renforcement de la vidéo protection (et non plus de la vidéo surveillance) et du contrôle internet.

Je vous invite vivement à vous informer sur ce sujet et à venir dans la rue ce samedi 12 février à 14 heures de Bastille jusqu'à la place du Palais Royal.

A propos de cette affiche, elle est née suite à un échange avec des membres du squat "le Bourbon". C'est une gravure qui aujourd'hui n'attend plus que son tirage en sérigraphie. Diffusez la le plus largement possible pour informer sur la LOPPSI 2 (envoyez un mail s'il s'agit d'une publication).

Roman Cieslewicz

2011-02-07T12:44:00.000+01:00

Durant 4 mois, les travailleurs sans papiers ont occupé la Cité de l'immigration à Porte Dorée réclamant leur régularisation. 500 personnes qui étaient soutenues par la CGT, des associations et partis politiques. Les sans-papiers demandaient l'application d'un accord conclu en juin 2010 avec le ministère de l'Immigration qui prévoyait la régularisation d'environ 6000 travailleurs.
Mardi dernier, la cité de l'immigration a réouverte, fermée au public depuis vendredi pour permettre l'évacuation des sans papiers.

Leur expulsion correspond à la date d'ouverture de l'exposition sur Roman Cieslewicz; ironiquement triste lorsqu'on connait l'engagement du graphiste. Étant admirateur de sa production, je suis allé visiter l'exposition hier. Je m'attendais à un peu trop grand, à une rétrospective à l'échelle des centaines d'images qu'il a pu produire. Je me rappel d'une exposition présentée il y a deux ans à la maison européenne de la photographie dévoilant de nombreux photomontages sous la thématique de la publicité donnant un avant-gout de la production magistrale du graphiste.
L'exposition se trouve au premier étage, en mezzanine d'une des grandes salles du musée. Elle présente les temps forts de sa carrière de son arrivée en France (Cieslewicz était polonais) jusqu'à sa disparition en 1996 (à l'âge de 66 ans!) à travers collages, affiches et recherches graphiques.

Jusqu'au 31 mai 2011,
Cité nationale de l’histoire de l’immigration
Palais de la Porte Dorée / ligne 8
293, avenue Daumesnil 75012 Paris

A lo Hecho Pecho

2011-02-04T12:01:00.000+01:00

Le club des amis de l'affiche cubaine (CACa) organise une série de rencontres avec les plus grands affichistes de la nouvelle génération de graphistes cubains. Les conférences auront lieu à la Havane, dans les locaux de l'UNEAC (Union des Artistes et Écrivains Cubains) dans le Vedado.

Le crépuscule du Che

2011-02-03T12:11:00.000+01:00

Étrange cette pièce de théâtre, mais je la recommande à beaucoup de monde. Quelques jours après, j'y pense encore.

J'y suis allé un peu à reculons sans trop savoir ce que j'allais découvrir: une pièce sur le Che, je pensais que ça allait être ringard. On en voit tellement partout du Che que son image ne veut plus rien dire. Ors, cette pièce désacralise l'icône que l'on connait tous et aborde l'homme à travers son engagement et sa philosophie.

On se retrouve durant plus d'une heure avec "El Comandante Che Guevara", quelques heures avant son exécution dans une école perdue de la forêt bolivarienne. Est présent un journaliste ayant reçu une bourse des États-Unis afin de retracer les derniers moments de la vie du Che. A travers des dialogues très violents, José Pablo Feinmann, met en scène "le dernier procès" du Che auquel nous n'avons jamais assisté. Il présente un homme faisant face à ses actes, ses engagements, ainsi que ses doutes. On balaye l'histoire de Cuba à l'Afrique. Des années après sa mort, le Che découvre à travers le témoignage de ce journaliste une société "où les gens de gauche deviennent des progressistes et où l'on appel le peuple: les gens".

C'est jusqu'au 27 février au théâtre du Petit Montparnasse.
L'affiche est très moche, c'est dommage. Anne Goyer, artiste-peintre a réalisé une toile magnifique, énorme que l'on découvre au début du spectacle.

Catalogue sur l'affiche cubaine

2011-02-02T01:59:00.000+01:00

Je vous présente le catalogue édité lors de la conférence donnée à l'école Estienne en décembre dernier. Ce petit 54 pages expose mon projet sur l'affiche cubaine de la nouvelle génération de graphiste. Ce fut un sacré travail réalisé en temps record entre la France, Cuba et l'Angleterre.

Le livret comprend: une préface de Flor de Lis Lopez, professeure et spécialiste de l'histoire du graphisme cubain, une introduction, une partie historique "L'affiche et son histoire", une partie sur la nouvelle génération, une galerie d'une douzaine d'affiches comprenant des textes explicatifs, affiches issues du corpus d'œuvres qui sera présent lors de l'exposition que je suis en train de mettre en place (travail en cours: recherche de lieux, de financements, d'éditeur...) puis une partie retraçant l'ensemble des rencontres effectuées dans le cadre de ce projet.

Le catalogue fut en grande partie offert lors de cette conférence et me sert à promouvoir et faire connaitre ce projet qui représente aujourd'hui deux ans de travail. Rien est fini, beaucoup d'efforts restent à faire mais j'espère pouvoir vous présenter très rapidement cette exposition à Paris et dans d'autres lieux.

Merci à Benoit avec qui nous avons réalisé la mise en page, Patrick et Jean-Baptiste de l'école Estienne pour son impression de très bonne qualité, Flor pour ses textes, Reynier et Jorge-Felix à Cuba pour la logistique et la traduction de la préface, les graphistes cubains pour leur réactivité à m'envoyer informations et images ainsi que les gens qui ont pris le temps de relire mes textes.

Mai 68 en galerie

2011-02-01T10:59:00.000+01:00

C'est avec du retard que je vous annonce une exposition présentant une sélection des affiches les plus emblématiques de Mai 68 à la galerie Air de Paris jusqu'au 5 février. Les affiches regroupées sont un témoignage fort des tensions sociales rencontrées à l'époque. Elles ont pour la majorité étaient produites à "l'atelier populaire" (l'atelier des beaux arts de Paris) par des étudiants, des jeunes travailleurs ou des militants extérieurs souhaitant donner un coup de main à la réalisation de ces affiches. La seconde école ayant rattachée la production d'affiche fut les arts décoratifs de Paris donnant un caractère plus "professionnel" à la conception de l'image.

Air de Paris
32, rue Louise Weiss
75013 Paris- France

Conférence Michal Batory

2011-01-27T00:52:00.000+01:00

Rencontre « Michal Batory et François Durkheim, Flammarion »
Amélie Gastaut, conservatrice des collections Publicité et commissaire de l’exposition, animera une rencontre où l’artiste évoquera son travail, sa relation avec l’un de ses commanditaires, François Durkheim, directeur de la collection J’ai lu chez Flammarion, et échangera avec le public.

Jeudi 10 février à 18h30
Les Arts Décoratifs - salle de conférences
111, rue de Rivoli
75001 Paris

François Miehe • Virons les TOUS

2011-01-24T19:33:00.000+01:00

Avec un temps de retard, une des dernières affiches de François Miehe qui fut présente dans les cortèges des manifestations pour les retraites.

L'image a été réalisée pour le SNAP-CGT (Syndicat National des Artistes Plasticiens) dont François fut un des fondateurs. Des sérigraphies furent produites sur tissu de différentes couleurs.

"Virons-les, Virons-les tous!". C'est le refrain du chant à crier dans les manifestations. Il y a même une chorégraphie il parait mais ça faut demander une démo à François ou à Guillaume Lanneau.

Under Control

2011-01-22T18:48:00.000+01:00

"Under control" - la dernière affiche que j'ai produite avec mon atelier de sérigraphie.
Cette idée m'est venue à Cuba mais c'est en l'associant à une des affiches les plus connues de mai 68 qu'elle pris tout son sens. Sur l'image originale est inscrit le slogan "Nous sommes le pouvoir". Avec le temps les choses changent et les rôles s'inversent pitoyablement.

Taille de l'affiche 50X40cm,
J'ai du m'arrêter à 37 exemplaires pour problèmes techniques.
Certains décorent les murs de la capitale. Ici, c'est à Beaubourg.

Michal Batory au Musée des Arts Décoratifs

2011-01-20T14:19:00.000+01:00

De l'affiche dans un musée! Et un affichiste qui n'est pas mort!
Après Antoine et Manuel, Michal Batory dévoile une rétrospective de son travail au musée des arts décoratifs. Une exposition magnifique réunissant plus d'une centaine d'affiches qui séduira amateurs d'image et de poésie.

Michal Batory est né en 1959 en Pologne. Il arrive à la fin des années 80 à Paris et réalise ses premiers travaux pour le théâtre de la Colline. Sa rencontre avec l'affiche se fera que très tardivement, en 1994. Très bon dessinateur, grand photographe, son style tel qu'on le connait aujourd'hui prendra forme dans les années 90. Proche du surréalisme, Michal Batory reste une des dernieres figures de l'affiche polonaise tout autant honoré dans son pays qu'en France.

L'exposition est très grande (trop). Elle permet de s'immerger dans son univers et d'y décoder le sens de ses images ainsi que leurs constructions.
La première pièce donne un ton très intimiste et personnel à l'exposition; la scénographie reprend les murs de son atelier, des objets apparaissent et se confrontent aux affiches. On y découvre des assemblages de fleurs fanées, d'objets en tous genres. L'image est disséquée et l'artiste nous fait accéder à ses recherches, à ses carnets de recherches ou à des dessins réalisés lors de ses études. On y ressort la tête dans les images..

En espérant que cette exposition donne à l'affiche un autre statut qu'elle connait aujourd'hui et que les dirigeants d'organisations culturelles prendront conscience de la culture et du savoir faire qui existe dans ce pays.

Jusqu'au 30 avril 2010,
107, rue de Rivoli 75001 Paris

Fresque des CCOO

2011-01-20T10:14:00.000+01:00

Une fresque peinte à l'entrée du parking du bâtiment des CCOO à Barcelone.

Les CCOO (commissions ouvrières) sont le premier syndicat espagnol qui fut créé dans les années 60 pour combattre le régime de Franco par le Parti Communiste Espagnol et des groupes de travailleurs catholiques.

América - carteles cubanos

2011-01-18T11:28:00.000+01:00

Des nouvelles de Cuba avec la toute dernière exposition organisée par Pepe Menéndez, un des graphistes les plus influents de la nouvelle génération. Chaque année Pepe et la galerie de la Plaza de Armas organise une expo d'affiches. Cette année il s'agit d'une rétrospective de 35 images produites à Cuba de 1966 à nos jours avec comme thème l'histoire, la culture et la société du continent.

L'affiche de l'exposition fut tirée pour l'occasion en sérigraphie.
Elle reprend une image d'Asela Pérez datant de 1970 et réalisée pour l'OSPAAAL (Organisation de Solidarité des Peuples d'Afrique, d'Asie et d'Amérique Latine).

Révoltes tunisiennes

2011-01-16T23:49:00.000+01:00

Une image de Sébastien Marchal réalisée à la demande de camarades tunisiens soutenant les luttes contre leur gouvernement.

"Peuple, je t'aime" sont les mots d'un syndicaliste assassiné par le régime de Ben-Ali.

Bourcherie

2011-01-12T12:08:00.000+01:00

Ma toute première sérigraphie réalisée dans ma chambre avec mon atelier amateur portatif, pliable compacte.
20 cartes ont été tirées sur carton gris qui me servent de cartes de vœux ayant été envoyées à mes contacts, environ 80 auto-collants argents ont été produits. Je suis assez fier de moi pour un début et les conditions
que je possède. J'ai quand même détruit la salle de bain et intoxiqué l'immeuble.

Quand notre société considère ses citoyens comme de simples consommateurs et que les actionnaires transforment TOUT en argent, notre monde devient une BOURCHERIE.

Clown à bite

2011-01-09T23:37:00.000+01:00

C'est nul et c'est rigolo.

Fanette Mellier

2011-01-07T11:21:00.000+01:00

Fanette Mellier donnera une conférence ouverte au public à l'université de Paris 8 mercredi 12 janvier à 18h30 salle A1-172. Elle nous présentera une sélection de travaux graphiques récents issus de commandes ou d'auto-productions.
Université Paris 8 – bâtiment A département Arts Plastiques
2 rue de la Liberté, 93 Saint-Denis
métro Saint-Denis – Université

Vues d'en face

2011-01-06T17:24:00.001+01:00

Une de mes dernières créations pour le concours d'affiche du Festival International du Film Gay et Lesbien de Grenoble "Vues d'en face". J'expérimente encore la gravure, ici la xylographie. On verra les résultats...

Mariscal à la Pedrera

2011-01-06T00:37:00.000+01:00

L'exposition à ne surtout pas rater en ce moment à Barcelone est celle de Javier Mariscal à la Pedrera.
C'est l'occasion de faire d'une pierre deux coups puisque le bâtiment très particulier est l'un des plus célèbres de la ville; son architecte est Gaudi.

Mariscal est un artiste, graphiste, peintre, dessinateur, plasticien très connu en Espagne (il est tout à lui-même!), vivant et travaillant à Barcelone. Cette exposition m'a permis de découvrir son génie; plus de 20 ans de travail est regroupé. On entre dans une pièce remplie de dessins à l'encre de chine, accrochés au mur, au plafond, ils tombent jusqu'au sol en créant un grand labyrinthe. Chaque pièce fait découvrir les différentes facettes de l'artiste en commençant par la bande dessinée et en terminant par le mobilier et d'autres maquettes. La scénographie est particulièrement ludique et intéressante. Elle permet aux visiteurs de tous âges de rentrer dans l'univers fou et magique de Mariscal. Allez jeter un œil sur son site, un video vous donnera un aperçu de ce que vous ratez.

L'exposition se tient jusqu'au 30 janvier et est gratuite.

2011: Odyssée du travail

2011-01-04T13:47:00.000+01:00

Il n'y a pas que les français qui sont pessimistes...

2011: Odisea del Trabajo. Voici ce que j'ai trouvé lors d'une promenade dans les vieux quartiers de Barcelone ce weekend. Je ne connaissais pas cette ville et j'ai été très séduit. 2011, pourquoi pas même m'y installer?

Une belle et heureuse année à vous tous qui êtes de plus en plus nombreux à visiter mon blog. Des luttes, des victoires, des réussites, des belles images et une exposition sur l'affiche cubaine!

CACa • Club Amigos del Cartel de Cuba

2010-12-29T15:25:00.000+01:00

Il y a quelques années à Cuba s'est fondé le Club des Amis de l'Affiche: CACa; Pepe Menéndez et Nelson Ponce en ont été les initiateurs. Son rôle intervient dans une dynamique de renouement avec le médium. C'est une manière pour ce petit milieu de vivre et d'exister à travers l'organisation d'expositions, de concours ou autres évènements. La principale fonction du groupe CACa est l'organisation annuelle d'une rencontre entre graphistes et amateurs d'affiches. L'évènement est convivial et permet à chaque graphiste de présenter leur travail d'affiche réalisé sur l'année. Les affiches sont posées à même le sol, certains les échangent, certains les vendent. C'est l'occasion de faire une rétrospective des événements ayant eu lieu durant l'année et de voter pour la meilleure affiche ainsi que pour le meilleur graphiste.

La semaine dernière eu lieu la rencontre annuelle de CACa dans les locaux de l'UNEAC (Union des Ecrivains et Artistes de Cuba). Nelson Ponce gagna le prix de la meilleure affiche pour son travail avec l'école de cinéma San Antonio de los Baños dont je vous présentais une partie il y a quelques jours. Le prix du meilleur graphiste a été décerné à Giselle Monzon.

En bas de gauche à droite_ Pepe Menéndez, Giselle Monzon, Nelson Ponce, Claudio Sotolongo et Edel Rodriguez (Mola)

Ernest Pignon-Ernest

2010-12-27T19:21:00.000+01:00

L'artiste expose ses Extases à la chapelle du Carmel
à Saint Denis; sept mystiques devenues saintes, éprises de Dieu jusqu'à la folie. L'artiste s'est défié à représenter ce qui ne se voit pas et ne se touche pas. Un travail qu'il a débuté il y a près de vingt ans. L'exposition a été prolongée jusqu'au 28 février.

Musée d'art et d'histoire de Saint Denis
22 bis rue Gabriel-Péri 93200 Saint-Denis
(métro ligne 13 station St Denis Basilique ou Porte de Paris)